Jag ser nu att företaget i fråga som har pre-taggat några av mina låtar har använt sig av
- Cold Ending Decay på de flesta av mina låtar (alla av dem har "normala" slut)... så det verkar vara deras standard-setting.
- Fade Ending på några (vilket inkluderar en låt som har en lång utdragen helnot i slutet),
- En har Cold Ending (som jag själv inte tycker slutar så abrupt egentligen...)
.... har hittills inte hittat någon som de har beskrivet som en sting ending.

Så jag fortsätter väl tagga enligt deras tolkning.  Intressant i alla fall att det inte var helt självklart. Fick jag ett halvt om halvt irriterat svar från dem från första början att dessa termer, enligt företaget, var industri-termer (typ som alla borde känna till...) ...  Men jag tycker det verkar långt ifrån glasklart, och det finns mycket lite beskrivet om detta när man googlar runt.

Hälsar
/Christian

OK, tack för infon, Hasse!

Om vi sorterar bort Fade Ending och Cold Ending då...

.... så känns det ändå ganska godtyckligt mellan Cold Ending Decay och Sting Ending...
.... skillnaden verkar vara svårdefinierad.

Men Sting ending är alltså verkligen ett FETT avslag, inget försiktigt slut. KA-BLAM på baskaggen!
Eller någon annan brutal händelse inom en annan instrumentsektion som händer ganska snabbt. Kanske t o m en aning oväntat... (?)
... och då är alltså Cold Ending Decay alla andra slut som inte passar på de andra definitionerna.

Känns som att de flesta av mina låtar har Cold Ending Decay eftersom de slutar "normalt" utan några brutala händelser.

Hälsar
/Christian

Ja, det låter som en trevlig pop-ballad, proffsigt producerad. Tänk om alla visste hur mycket arbete som ligger bakom en helt vanlig trevlig pop-ballad. 

Jag kör group channels för
- Dark Strings
- Bright Strings
- Dark Drums
- Bright Drums
- Woodwinds
- Brass
- "Effekt-instrument
.... och varje group channel har en EQ-setting + Reverb setting som passar för den gruppen av instrument, e.g. alla mörka stråkar ska ha samma reverb-setting och EQ.
Det är precis så jag vill ha det... 
Så Send-kanaler ser jag inget behov av i mina use cases. Jag använder i princip bara reverb och EQ, inga andra effekter.

/C

> se bara till att inte själva FX-spåret är överstyrt för då kan du inte kontra med volymen i mixen.
Jag vill minnas att jag fick lite problem med just det där, nu häromdagen när jag labbade med sends till FX-kanalen...

Skämmes ej... Jag hade heller använt "sends".... förrän nu när jag bytte från Cubase 4.5 till Cubase 6.5...
Förut använde jag dem typ... som Group Tracks... Man kunde routa ett VST-instrument (eller audio) i mixern direkt till FX kanalen, pss som Group Tracks.
Men det går inte längre i Cubase 6.5. ...enda sättet att använda FX tracks är via sends, verkar det som... men jag frågar mig då... behöver _jag_ FX tracks?
Som någon påpekade, de flesta pluggar ha en mix ratt, t ex för reverb.
Så reverbet kan man lika gärna lägga på en Grupp-kanal, tillägnad effekter, (för att spara resurser) eller på det enskilda instrumentet.
Dessutom... hur blir det med EQ om man lägger det på ett instrument eller grupp-track och sedan gör Send till FX-reverb-kanal.? Då hamnar EQ före reverbet (gör den det i vilket fall?).

Förvirrad... som vanligt.. ... men jag skäms inte för det. :-)

Hälsar
/Christian

Tack, Max, härligt!

Det låter i alla fall bättre än den musik jag gjorde för några år sedan. Man lär sig lite i taget och får många kloka tips från sina kompisar på Kontrollrummet! 

Hälsar
/Christian

 

>I vilket fall som helst så vill vi ju alla att det ska låta bra så jag hoppas det ordnar sig med mastringen! ;-)

Tackar! Jag hoppas på det bästa... Så här låter det för tillfället:
[mp3=200,20,0,center]http://craze.se/temp/Mast_w_Max_A01_D01_NoPreMax_GoldMaxed.mp3[/mp3]


Hälsar
/Christian

> Hellre jobbar jag ideellt och gör grejer jag själv gillar! ;-)

Det här måste jag kommentera, för det var väldigt bra sagt. Sedan jag började jobba professionellt med låtskrivande så är det tyvärr inte så ofta som jag sätter mig ner och skriver något som jag själv... VILL... utan på senare tid har det blivit en hel del ängsligt funderande över vad folk vill ha. Jag har gjort beställningsjobb, och jag har skrivit för potentiella icker-garanterade-licensieringar, och i detta finns både en osäkerhetsfaktor (kommer jag att kunna sälja detta?) och en sorts tvångs-tröja att producera det som säljer bäst.  Jag kan konstatera att den musik som jag gjort enkom för min egen skull, den har inte sålt så bra även om där fanns hur mycket låtskrivarglädje som helst bakom. Men visst finns det undantag, t ex "The Raving World Orchestra" fick jag en fin deal på i våras. Den gjorde jag endast för min egen skull och hade inga förväntningar alls på den.  Annars... det som har sålt bäst och mest är icke-exklusiva beställningsjobb... typiskt: ett konkret mål, ett tydligt use case. Då har samma låt också sålt fler gånger till andra kunder.

Naturligtvis fortsätter jag skriva saker för egen del också... som jag själv älskar. Dock har jag då låga förväntningar på säljresultatet.  Min förhoppning är ändå att kunna kombinera att skriva marknadsmässig musik och att jag själv ska kunna känna en sorts konstnärlig glädje och identitet i det. Men det är en ständig kamp att få dessa kriterier att matcha. 

Därför... det du säger: Hellre jobbar jag ideellt och gör grejer jag själv gillar! ;-)
It makes sense! Jag håller till stor del med!   

Vi skulle skapa en tråd kring detta ämne, vore roligt att höra hur andra tänker här.

Hehe... tack, tack... som sagt, ingen feature film placement ännu, men även små grejer är förstås kul. Fick faktiskt ett mail för några timmar sedan på en ny placement. Inte mycket...  $165 för ett 60s track... liten gullig låt "Whimsical Story" (... ARGGGH... SKITDÅLIG mastring på den!!!! ... lyssnade precis nu.. måste mastra om den!!!!)  Dock ingen film-placement.  En annan lustig grej... häromdagen fick jag in en 5s låt (låt och låt... snarare "stinger" :-) för ca $30... rätt kul att även små korta snuttar säljer. Så det blir lite smågrejer då och då.

Jo... för låtar där man har "vocals" så brukar de vilja ha både en med vocals och en ren instrumental där låtarna är exakt lika, bara att instrumentalen är utan röst-spåret, så kan de soft-fade:a bort rösten de ställen där det kolliderar med röst i filmen. Och så brukar de vilja ha no-drums versioner också, men det varierar... Jag gör bara ren instrumental musik, så det är ofta inga större konstigheter för min del. Däremot ska man, något som jag lärt mig under de senaste 2 åren, ha väl fokuserad musik som riktar sig mot typiska "use cases". Det får inte finnas för många olika stämningar i en låt. Antingen ska det vara glad eller ledsen eller kraftfull eller lugn. Finns såklart undantag där också, men det är klart svårare att placera en låt som varierar i stämning och stil. Egentligen ganska självklart.... nåväl, nu gled vi in på något helt annat.   

Hälsar
/Christian

Ok!  ... har aldrig provat det, men det låter som en bra grej.

> För övrigt har det du beskriver inget med mastring i traditionell mening att göra.
Jaså du... Maximizern är nämligen det verktyg som Cubase Tutorial videos fokuserar på i Mastering processen....

>Vanligen använder man bara eq, eventuellt kompressor och lite soft clipper/limiter.
I Cubase Maximizer ingår: kompressor/expander samt limiter.

Men... detta är alltså enligt Cubase utvecklings-teamets tutorials... vad vet jag.... jag är bara en nybörjare. Du kan säkert mer, Yllet... :-)

... som jag själv aldrig tänkt på.

Om man har en ljudfil med mycket dynamik i, och man vill få den extra fet, så är ju standardförfarande att ta en kompressor/expander eller Cubase Maximizer och applicera som effekt på audio tracket  (eller master-kanalen). Allt gott och väl... MEN... om man skruvar upp exempelvis Maximizern för mycket i Cubase så distar de områdena som redan ligger i topp.
Därför: Glöm ej att använda automation om du vill maxa ditt track så mycket som möjligt!

Jag provade precis att ta min nya låt och lägga in ett tomt projekt på ett Audio Track och göra Maximizer automation på "Optimize" ratten, så jag kunde dra upp till 50 på de ställe i ljudfilen som ligger lägst i volym, och sedan dra ner till 25 på de som redan var starka. Det blev riktigt bra!

Innan någon invänder mot mitt tips, så vill jag bara säga:
- Jag vet att den initiala mixen kan göras bättre om man måste boosta de tysta partierna
- Jag vet att dynamiken blir sämre, att folk blir trötta i öronen och att det är fult att medverka i "The Loudness War"
 

Hälsar
/Christian

Hej!

Skulle vilja ha orkestral grej professionellt mastrad.

Tsmalmbe: tänkte maila till Studio Mjau för lite frågor... 10-50€ per mastrad låt verkar OK för min budget. Vore också kul att se hur det blir när ett proffs gör jobbet. :-)

Någon annan som känner till någon bra mastringsstudio?

Hälsar
/Christian

Aha... trevligt, jamen då är det la bara att uppgradera och ligga kvar på 6.5:an en stund till ifall den nya versionen är skakig! Jag ligger precis innanför deras gräns, jag också.
Tack för tipset, Harju!

Frågan är om man ska våga uppgradera... 6.5:an är väl i ett stabilt tillstånd. Finns där någon ny feature som gör uppgraderingen värd namnet?
Jag körde Cubase 4.5 under flera års tid, fantastiskt stabilitet.
Under tiden läste jag om mycket strul och buggrapporter i 5:an....
Dessutom... har man väl lärt sig ett workflow, så blir en förändring i version ofta en förändring i workflow, och inte alltid till det bättre.

Uppgradering från Cubase LE -> Cubase 4.5
- Master tracket försvann (vilket jag fortfarande irriterar mig på)
Uppgradering från 4.5 Studio till 6.5 Artist har bl a inneburit att jag
- förlorat Roomworks, det blir struligt när jag läser in gamla 4.5 projekt!
- FX-kanaler fungerar inte på samma sätt (kan inte routa dem direkt i pop-up-meny från mixern ovanför faders), det blir struligt när jag läser in gamla 4.5 projekt!
- Time-tracket fungerar inte riktigt på samma sätt...
- Man måste control-klicka för att byta färg på track, och det är lätt att trycka fel och få upp en annan meny om man inte Control-klickar precis rätt

Kan tyckas att det är struntsaker, men många struntsaker skapar i längden frustration... i en övergångsperiod....

... så visst... fördelarna med nya features i 6.5 är jämfört med 4.5 är övervägande, men jag vete tusan om det är motiverat att uppgradera direkt till ny instabil version såvida inte det finns några starka features.

Hälsar
/Christian

Jag använder deras mixer, men det hjälper inte. Har redan provat att mute:a mjukvaru.mixern. Problemet är på lägre nivå - det är när man strömsätter kretsen som den producerar ett högt missljud.
/Christian