Låter spännande och jag blir glad !!!!   

mvh

Japp !!! Det är text och sång som ska på den här...

mvh

Så här långt har jag kommit i mina
hemsnickrade bluesskelett. 

Idag blir det inga improvisationer.
Det gick att spela igår men jag har
tappat så mycket kordination att
det påverkar spelet. Så den här är
helt genomkomponerad. Det är
skönt att lyssna på ibland.

 

mvh

Den här unga kvinnan är så begåvad och
har en fantastisk röst. 



Hon är fransyska och är just nu på
turne i US.

Suverän !! 

mvh

Suveränt, suveränt !! 

mvh

Vet inte varför men det känns som om Yoko Ono varit inblandad i
skapandet av den Beatles-låten. 

mvh

Kolla in Aplouse !!! 
Se gör fina gitarrer som med
kvalitet liknar Ovation.
Fast inte lika dyr. För en 5-6000
får du en bra Aplouse för.

Aplouse är den bästa akustiska
gitarren jag haft.

mvh

Installerade nyss Cubase i min stationära som stått ett tag.
Min vanliga lap-top är sönder och måste ha en ny hårddisk.

Programmerade trummorna själv denna gång och sjunger utan
autotone.

mvh

Hej Max B !!!! 

Alla ackordsföljder, harmonier, alla kombinationer av ackord som är möjliga är
namngivna. Det räknas inte som stöld att ta en progression, harmonierna
från en låt. Progressionerna kan ingen äga eller ta copyright på. Många låtar
delar progressioner med varandra. Vissa ackordsföljder är populärare än andra
och man kan känna igen dem i en annan låt. Ackordsföljder kan aldrig vara stöld
eller plagiat.

Är ackorden I-III-V kanske med ett Vi ackord också spelar
man samma ackord hela tiden fast med olika toner i basen. Man
kan lika gärna hålla sig till ett ackord då istället. De ackorden kallas
för inversioner och är bra att känna till om man vill ha en annan ton
i basen. De ackorden i alla möjliga följder har inget namn eller räknas
som progression då det i princip är ett och samma ackord. Man har alltså inte
spelat några harmonier, inte tillfört något till låten, utan stått still på,
i princip, samma ackord.
 
https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_chord_progressions

http://www.torvund.net/guitar/index.php?page=progressions

Ang. melodi, låtens head, succesionen, så är det fritt att använda sk.
digitala patterns för att skapa en melodi. En digital patterna är ett grundmönster
av toner man bygger musik ifrån. Användbart i jazzmusiken vid improvisationer.
Melodin skall vara unik för att den skall skyddas. Den skall inte ligga
nära en digital pattern, eller en progression. Musiken måste
vara genomarbetad. Är låten i fråga stimmad är det upphovsrättsbrott
att stjäla en melodi. Inom jazzmusiken är varianter av digitala patterns
vanlig att ornamentera för solon eller för succesionen och för harmonier
standardprogressioner, s k vaniljackord, att rehamonisera. Introt till
Led Zeppelins låt "Stairway to Heaven" är en känd digital pattern i jazz
som Led Zeppelin ornamenterade. Den digitala pattern är mycket vanlig
inom jazz och rockmusiken och många kända succesioner och solon
härstammar från den. Även ackordsföljden i Stairway to Heaven
är ett gammalt och välkänt skelett som användes i många jazzlåtar.

http://www.paulmaine.com/tag/digital-pattern/

Trumbeats, baslinjer och claverythms består till stor del av kända klicheer,
som ornamenteras och anpassas till låten i fråga. Det räknas inte som
stöld, även om många låtar använder samma beats och samma linjer.

Klicheer, digitala patterns, beats, claverythm samt progressioner/ackordsföljder
är bra att känna till och de är fina verktyg för bl a improvisationer och för
kompositioner. Det går enklare och snabbare att skapa musik med de verktygen.
Man måste veta vad man lyssnar på så att man kan uppskatta musiken och
katternas arbete rätt. Det finns så många monsters som aldrig blir rätt uppskattade
just därför att publiken inte förstår vad som händer på scenen och i musiken.

(Dock, i blues, kallar man progressionerna/ harmonierna för skelett.)

En bearbetare eller arrangör är någon som gjort ett musikarrangemang av
någon annans verk eller översatt/skrivit om befintliga texter. Om
bearbetningen eller arrangemanget i sig uppnår verkshöjd kan en bearbetare
få upphovsrätt till bearbetningen eller arrangemanget. Denna kan dock inte
fritt förfoga över bearbetningen utan den ursprungliga upphovsmannens
samtycke.

Om du skall använda inspelad musik är det tre rättighetshavare vars
rättigheter berörs: artister/musiker (utövare) som företräds av SAMI,
kompositörer och textförfattare (upphovsmän) som i regel företräds
av STIM samt musikbolagen som i regel företräds av Ifpi Sverige

För att musik eller en text ska vara skyddad av upphovsrättslagen
måste den ha uppnått verkshöjd, vilket innebär att den måste vara
unik. Upphovsrätten uppstår i samma stund som musiken/texten skapas
och varar under musikskaparens livstid och 70 år efter dennes död.

Nyttjanderätt är rättigheten att begagna någonting som ägs av någon
annan. Det inkluderar ibland även rätten att tillgodogöra sig eventuell
inkomst från sånt nyttjande.

Nyttjanderätten är dock inom upphovsrätten rätten att nyttja, vidaresprida
och dra ekonomisk fördel av upphovsmannens verk. Det är detta som
inom upphovsrätten ofta kallas de ekonomiska rättigheterna, vilket är åtskilt
från skaparens ideella rättigheter (rätten att erkännas som verkets upphovsman
och rätten att motsätta sig att verket vandaliseras och/eller används på ett
sådant sätt att upphovsmannens anseende kan skadas).

Den ekonomiska rätten är grunden till musikskaparnas möjlighet att få betalt
för sitt arbete. Enligt huvudregeln har musikskaparna alltid rätt till ersättning
om deras musik till exempel spelas offentligt eller spelas in och kopieras. Denna
ersättningsmöjlighet syftar till att främja musikskapandet samt motivera till
vidare skapande.

För att få framställa exemplar av någon annans musik eller göra den tillgänglig
för allmänheten genom till exempel försäljning eller ett offentligt framförande
så behöver man oftast ett tillstånd från de som skapat den.

Med licenser som Creative Commons kan också en större nyansering
av rättigheter beskrivas på objekt, vilket ger en mer praktiskt fungerande
modell för hantering av upphovsrätt utan att lagstiftningen behöver
ändras.

I jazz händer det att musikerna superimpositionerar melodin till en
känd låt om arrangemanget och tonarten tilllåter det. Citing/quoting
kallas det och man ger upphovsrättsmannen, låtskrivaren och musikerna
kudos. Idag betalar man då till den som äger upphovsrätten. Förr spelade
man i jazz max 3 takter då det inte sågs som plagiat och man höll god ton.
Lagen ändrades på 60-talet. Kanske hade Povel – eller gamla fru Stim –
hört talas om Northern Music Corp. v. King Record Distribution Co, ett mål
från 1952, där rätten kom fram till att om man tog mer än fyra takter av en
komposition, så utgjorde det upphovsrättsintrång. (I ett ännu äldre mål,
Boosey v. Empire Music Co från 1915, blev också kvantitativa resonemang
prejudicerande: sex toner eller mer skulle vara olagligt att ta, om dessa
toner också åtföljdes av en sångtext som liknade originalets.)
Povel Rammel gjorde en känd sketch av detta. Har läst här på forumet
att detta med att knycka 3 takter är en myt som uppkommit av den sketchen
men så är inte fallet alltså. Povel arbetade för att den nya upphovsrättslagen
skulle drivas igenom. Vet inte syftet med det då citing är en fin och gammal
jazztradition som inte någon direkt förlorade på.

https://slowfox.wordpress.com/2008/09/10/nar-povel-stal-tre-takter/


(Saxat bl a från Wikipedia.)

Max B; hoppas du fann några svar på din frågeställning här.

mvh

Åhhh, jag gillade Wadling och hans insatser i Fleshquartet.
En riktigt bra musiker...
När han dök upp på scen första gången på 70-talet var det som
punkrockare. "Liket Lever" kallade han sig för då.
Nu är "Liket Lever" död !!!!

mvh

Tror att mixen endast behöver en limiter som städar upp
och ger litet kontur åt de olika spåren.

Mycket bra musikaliskt och jag uppskattar denna
produktion..

mvh

@roffe - Hej , ja det är litet boogieriff spelade fast inte i swing. Du har rätt.
Sången är sublimt mixat då jag inte hittar någon text till denna....

@Eddi - kul att det gillas.   Vet dock inte om jag vill se det som en grund för en låt.
Tänker mig denna som färdig. Kanske mest för att jag för allt i världen inte kommer
fram till någon naturlig text att sjunga till denna. Hittat du någon är du alltid välkommen
att lägga ett spår eller två.,Jag undrar dock; Cubase pitch correction är coolt - låter
som Melodyne ju !!!!! Skall jag vrida den till hårdare correction eller är detta på en bra
och cool nivå ????

@Asti - min EDS (Ehler-Danlos Syndrom) gör sig gällande just nu och därmed är
handlederna inte riktigt bra. Så därför får detta gitarrsolo duga. Jag försökte tänka
musikaliskt mer än virtioiöst och solot blev kanske inte så framträdande. Men med
nuvarande besvär tror jag inte att jag kan spela ett bättre.

Tack för lyssningar och kommentarer..
mvh

JÄTTEBRA arbete, MOMA !!!
Det här är en kanonmix och en bra låt...
Gillar !!!!

mvh

Helgrym låt !!! 
Stråkarna är ju bara så häftig !!!!!
Sången för tankarna till Harpo, tycker jag.
Och jag tycker Harpo var bra så...
Det är en bra låt och mixjobbet imponerar.
En helt okey produktion man blir glad av
att lyssna på. Det spritter i benen !!

mvh

Tack, MOMA !!! 

Lade på ett orgelspår, tambourine och shaker
men behöll det enkla arret. Sedan lade jag ett
sångspår trots att jag inte kan sjunga
Det är jätteroligt tycker jag.

mvh

Fantastiskt vackert, härlig genomföring
och superbra med jazzkontrapunkt !!!
Gillar detta mycket...

Det enda jag önskar är att den
 vore litet längre...

Fint sound och en bra mix........

mvh

Det här ämnet har flyttats till Färdiga demon.

http://www.kontrollrummet.com/forum/index.php?topic=43230.0

Håller på att arrar och mixa denna.
Det är en avancerad låt med många
olika sorters takter som skall samsas.
Charlestone, Son-clave och en vanlig takt
för kompgitarr i fusionmusik bl a.
Ska vara mycket olika grooves i den
är tanken.
Vet inte riktigt vad det blir av den.
Just nu lyssnar jag för att få ideer
om hur jag skall få den fungera.

Vad tycker ni ???

mvh

Edit; Tror att arret är klart så här ????