Gott folk.
Jag talar inte om Jazz och kammarmusik som någon nämnde.
Självklart förstår jag att man kan göra tempoväxlingar för att skapa en viss sorts känsla i musik
och givetvis finns det någonting levande i det.
Men i POP/ROCKENS värld så skall tajtheten vara ett faktum enligt mig
och nej det handlar ABSOLUT inte om att man spelar in dåliga musiker, det finns ingen trummis
i världen som är tajtare än ett klick. Tillexempel är det väldigt väldigt vanligt att
Trummisar och basister ligger lite, lite "PÅ" slaget om man då går in och "fixar" detta
så att alla slag flyttas tillbaka en aningens (Trummspåret behålls i sin helhet, men istället för att ligga på
så ligger trummisen exakt till klicket) detta gör att spåret senare kan svänga bättre till t.e.x. programmerade synthar
som alltid ligger exakt. Det gör också processen att spela in gitarr/bas mkt mkt enklare då det helt enkelt klistrar bättre.
För er som håller på med JAZZ, BLUES, ORKESTERMUSIK, SINGER SONGWRITER så kan ni skita i det jag skriver.
Men för er som använder traditionella trummor och gör vanlig pop/rock/hårdrock/funk/soul så kan jag
informera er att iaf 80% av alla moderna produktioner "Fixas" på detta vis.
Det finns något i alla musiker där ute som skriker när man säger KVANTISERING, AUTO-TUNE os.v.
Men det är viktigt att detta bara är verktyg till att spara tid i proffs situationer.
Varför ta om en tagning med trummorna för att några slag var off? när man bara kan fixa det istället?
hope you get what i mean
Här har ni en You-Tube film som visar hur man brukar göra i logic:
(Kvantisering av Multi-track-Trummor)